千载清风·古代墨竹名迹

易水寒

竹之为物，其性不同于众木，不因寒暑而荣谢，不以四时而变化，风雨不惧，飒飒幽幽，劲不输于青松，曲可比于细柳，故寓君子于竹。

国人与竹的心灵交契，可上溯《诗》、《礼》。自东晋王徽之说“何可一日无此君”后，“君”便成了竹的别称。后世百代，竹都以君子的形象存寓在人们的心中。古代文士爱竹、咏竹、写竹，将一切美好的品德与理想的人格都赋予竹。自唐人“君子比德于竹”，到宋人“其身与竹化”，视竹为与自身心灵相通的君子，人与竹的精神联系已达到“物我无间”的境地。

元 柯九思 清閟阁墨竹图轴  故宫博物院藏

墨竹，又称“墨君”，起于唐而源流未审。北宋文同（字与可）、苏轼开文人写意墨竹之先河，其写竹不止于状貌，非图其外美，而以纯素之心体竹高洁之性。

后世画家，凡写墨竹，无不受到文同与苏轼的影响，无不对其推崇备至。金代王庭筠，元代李衎、高克恭、赵孟頫、吴镇、顾安、柯九思、倪瓒、王蒙等，明初王绂、夏昶，他们写竹，备竹子之法度神采，又饱含君子之气度品格，直承文苏之正脉。之后，陈芹、姚绶、文征明、陈淳、徐渭、朱耷、石涛、金农、郑燮等秉承文苏之风骨，融自己之心意，不同与可，却能“高呼与可”，为文人墨竹注入了新鲜的血液。“墨君”也因此承载了更多的意象和更高的情志。传承是艺术得以延续的根本，但是它更感人的一面乃是其绝世而独立的精神，是其郁郁勃发、生生不息的生命状态。

元 李衎 双钩竹图轴  纵163.5厘米 横102.5厘米  绢本设色 故宫博物院藏

此图绘太湖石旁翠竹数株。

李衎善画枯木竹石，双钩竹尤佳，曾遍游东南山川林薮，深入竹乡观察各种竹子的生长状况，是一位既具有深厚传统功力，又注意师法自然的画家。着有《竹谱详録》，对竹枝的各种画法有详尽论述。高克恭谓赵孟頫所画竹子“神而不似”，李衎“似而不神”，则是站在文人画“书法入画”立场上的观念表达。

本幅虽重在状物，但李衎在勾线、傅色中显然十分着意于笔势笔意的表达，缓坡的水墨勾写，湖石的浓淡濡染，远处枯枝扶疏，颇具元画水墨轻岚、秋意萧瑟之意趣。曾经清安岐、怡亲王收藏。

元 赵孟頫 兰石图轴  纵44.6厘米 横33.5厘米  绢本墨笔  上海博物馆藏

赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人、水精宫道人，浙江湖州人。宋宗室。元代书画家、文学家。

图绘坡石之上，兰竹丛生，荆棘咨意生长，野趣盎然。古木竹石题材的绘画，自宋以降，已积累丰富的实践经验。赵孟頫倡导以书入画，提出“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”（故宫博物院藏《秀石疏林图》）赵孟頫擅长草隶篆行各体书法，提倡“书画同源”，将书法的笔意应用于古木竹石的绘画创作上。此图即是赵孟頫艺术理论的实践，图中奇石作飞白法，运笔潇洒有致，富有韵律。墨竹以浓墨书写，与奇石形成鲜明对比。全图运笔各尽其态，墨色浓淡相间，层次分明，极富笔情墨趣。

元 柯九思 清閟阁墨竹图轴  纵132.8厘米 横58.5厘米  纸本墨笔  故宫博物院藏

至元后戊寅为至元四年，时柯九思四十九岁。柯九思画竹主要参法文同，在本幅《清閟阁墨竹图》上，作者交替使用浓墨和淡墨表现竹叶的向背，绘晴竹两竿立于秀石之侧，这种技法在文同传世名作《墨竹图》（台北藏）中表现得非常明显。柯氏此作虽不如文同写实，却显示出较强的笔墨意趣。从风格上看，《清閟阁墨竹图》和《晚香高节图》（台北藏） 最为相近，后者是柯九思在文宗朝为同僚阿鲁辉所绘。

柯九思为倪瓒作画的至元四年，正是他寓居苏州期间，因苏州和无锡相去不远，这使得柯九思能够方便成行。这一年倪瓒的清閟阁刚刚建成，“清閟阁” 最早在文献中出现在至元四年，黄苗子在《倪瓒年谱》中考之甚详。这一次，可能是柯九思初次造访清閟阁。  

元 倪瓒 琪树秋风图轴  纵62厘米 横 43.3厘米  纸本水墨 上海博物馆藏

倪瓒的画多取材于太湖一带景色，图绘琪树二棵，修竹若干，依石而生，笔墨意境清远萧疏。

吕敏字志学，无锡人，元时为道士，入明后任无锡教谕。他与倪瓒、顾瑛等元末文士多有交集，倪氏《清閟阁遗稿》中有诗画赠与的记载。《琪树秋风图》轴自明初以降，流传有序，几异其名。在吴其贞的《书画记》中，其名曰《倪云林竹影纵横图》，缪日藻《寓意录》以《疏篁秀石》图记之，至顾文彬《过云楼书画记》时，则名曰《倪幻霞琪树秋风轴》。

明 夏昶 戛玉秋风图轴 纵151厘米 横63.7厘米  纸本墨笔  上海博物馆藏

夏昶（1388-1470），原姓朱，字仲昭，号自在居士、玉峰，江苏昆山人。永乐十三年（1415）进士，以楷书入值翰林，授中书舍人，转吏部考功主事，出爲瑞州知府，秩满回京，任太常少卿、太常卿，天顺元年（1457）告归，与杜琼、刘珏、沈周、吴宽等人往还。

夏氏最初从王绂学画墨竹，后渐以名家。传派亦广，有魏天骥、冯起震等。谢希曾《契兰堂所见书画录》评曰：“仲昭画竹不减松雪，肥泽多姿，与孟端（王绂）趋向各别。”此图写墨竹数枝，临风翻动，枝叶纷披，生气蔼然，偃仰浓疏，皆合矩度。又以飞白法写石，结构严整。

明 陈淳 兰竹石图轴  纵102.6厘米 横34厘米  纸本墨笔  广东省博物馆藏

陈淳在中国花鸟画史上具有独特的地位，他开拓了水墨写意花鸟画的新境界，也是明代中期写意墨竹的主要代表人物之一，与徐渭并称为“青藤白阳”。此图立意新颖，构图别致，布局疏爽，所绘兰竹石造型洗练，笔墨放纵率意，恰如文征明对他的赞誉：“约略点染，而意态自足。”整个画面兰、竹、石变化多姿，情致盎然，呈现出一种无法言明的意蕴，体现了陈淳晚年“草草水墨”所形成的“疏斜历乱、淡墨欹豪”的绘画风格。

清 朱耷 芭蕉竹石图轴  纵221厘米 横83厘米  纸本墨笔  故宫博物院藏

朱耷（1626—约1705），本名由桵，字雪个，号八大山人、个山 、驴屋等，江西南昌人。明宁王朱权后裔。明亡后削发为僧，后改通道教，住南昌青云谱道院。擅书画，对后世影响极大。

此幅绘芭蕉倚石，蕉石之间生竹几竿，水墨淋漓又含蓄内敛，有撼人气势，却又温和敦厚。

清 金农 墨竹图轴  纵112厘米 横30.6厘米  纸本墨笔  上海博物馆藏

金农（1687-1763），初名司农，字寿门，号冬心，又号司农、金二十六郎，浙江钱塘人。乾隆元年（1736）举博学鸿词科，不第。中年漫游山东、京津、山西、陕西、湖广等地。晚年寓居扬州，鬻画自给。有《冬心题画》等。

本幅作于乾隆十五年（1750），作者六十四岁，时在扬州。金农中年以后多有画竹之作，同年尚刊有《冬心先生画竹题记》五十八篇。本幅以湿笔写墨竹两株，一近一远，一浓一淡，两相映照，旁作漆书长跋数行，亦属朴拙。